静物绘画教学计划

引言：

在艺考绘画的应试中，静物作为一种重要的考察素材，考察考生的造型能力、形象想象力等。因此，在静物绘画教学中，如何让学生掌握核心的绘画技巧和方法，关键在于如何切入与处理素材，在如何空间感的表现和色彩的衬托上有更好的发挥。

第一部分：素描技法介绍

在静物绘画中，素描是起到决定性作用的技法，它是准确快速的表现物体形态、结构的一个途径。主要得分点就在于学生的造型能力以及面对物体，比较准确的剖析研究分析手法。常见三种素描方法：
1）非常规素描方法：采用非标准的画笔、材料，比如炭、注笔、刀刻等，传达一种独特的质感与特色；
2）直接线条法：包括快速写生、审美技巧、直接捕捉瞬间的特点等，具有高度感觉性和表现力；
3）结构性素描的应用：通过观察物体的形状、结构和比例，把它们转换为几何形状和基本体形，从而达到表现出主体的运用和突出表现的效果。

第二部分：表现空间感与色彩的应用

系列讲解空间感的表达情况，如何把物体与平面结合起来，同时考虑好透视感的运用和表达；摆设物体的位置、姿态、对比关系等因素的作用；色彩的运用也需要重视，学生需要通过颜色的搭配、关系与对比来改变作品的效果呈现。

第三部分：绘画技巧与分析对比

在教学过程中，需要强化学生对于各个物体细节的观察和理解，以及不同形式可表达的不同情感、氛围等造型和描绘的手法和技巧。增强学生的主体意识和无意识绘画技能的体验。这一部分特别需要考察学生的绘画能力，下面附上一幅静物绘画与细节对比的图片：

结语：

以上教学计划是围绕艺考静物绘画这一门课写的，讲述了素描技法介绍、表现空间感与色彩的应用、绘画技巧与分析对比的内容，相信对想要向艺术这个领域深入发展的同学有所帮助。